Haciendo balance del 2013: Lo mejor y lo peor

Bien entrados ya en el mes de Enero toca evaluar el 2013 desde el punto de vista blogueril. Este año ha sido el del nacimiento de Feeling Twinkly, y aunque estoy más ocupada que nunca, y me cuesta mucho sacar ratos para actualizarlo, disfruto mucho con el blog, así que aquí seguiré aunque sea con entradas más espaciadas.

El propósito principal del blog es el de incitarme a leer libros diferentes a los que acostumbro, de otros géneros, otras épocas, otros países... incluso otros formatos (por fin estoy leyendo mi primer manga, mira que tardé en decidirme, y lo estoy disfrutando muchísimo) Aunque todavía me queda mucho camino por recorrer creo que este año he hecho ya algunos progresos.

Los libros que más me han impactado este año?

Aquí tenemos a los cuatro jinetes del apocalipsis:

1Q84 de Haruki Murakami. No sé porqué había tardado tanto en empezar a leer este autor.. Me daba un poco de miedo porque algunos me habían dicho que resultaba pesado, y también porque me molesta cuando un libro se hace mega famoso, y con Kafka en la orilla fue una invasión. Pero me he enamorado de su forma de escribir, de sus historias, de sus personajes, de su imaginación un poco retorcida... Tengo muchas ganas de leer más cosas suyas. Reseña aquí

Anna Karenina de Leo Tolstoi. Otro autor que me daba miedo, y otro libro que me encantó, ni pesado ni aburrido ni nada de eso que suelen decir de los escritores rusos... Una gozada de principio a fin, y una historia muy diferente de lo que nos suelen vender, con una profundidad en los personajes y en las relaciones humanas que te cala hondo. Reseña aquí

El océano al final del camino de Neil Gaiman. Este libro ha sido mi reencuentro con uno de mis autores favoritos, que llevaba ya unos cuantos años sin escribir una historia redonda (para mi gusto). Aunque en esta novela están todos los elementos que definen al autor tengo la impresión de que aquí ha dado un salto cualitativo, y estoy deseando ver qué otras cosas hace a partir de ahora. Reseña aquí

El Gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald. He dudado bastante en si incluir este libro o no. El principio me resultó pesado (a pesar de ser un libro cortísimo), y cuando lo leí, aunque me gustó, no me fascinó. Me encantó desde el principio la forma de escribir del autor, bellísima, con frases que son para enmarcar, y con el paso del tiempo me di cuenta de que me acordaba mucho de Gatsby. Creo que es un libro que disfrutaré aún más en próximas relecturas. Reseña aquí

Ha habido otros que no me han gustado tanto, se lleva la palma por supuesto Moby Dick, pero he de decir que el esfuerzo de terminarlo me ha vuelto mucho más paciente con mis lecturas, así que algo tengo que agradecerle a la mítica novela. Hasta a los libros que no nos gustan se les puede encontrar algo bueno, es cuestión de pensarlo un poco. 

Lo peor sin duda en el 2013 ha sido mi inconstancia con los retos, incluso con el que yo misma me había propuesto... He leído sólo cinco tristes novelas de las 15 lecturas de Matilda. En el reto de Adelántate a la peli me he portado un poco mejor, he leído/visto tres de las cuatro novelas que me había propuesto, aunque las pelis he tenido que verlas todas en casa porque al cine no llegué.

Y aunque no era la intención inicial del blog, a lo largo de este año se han ido colando reseñas de series y películas, porque al final son otro formato de contar historias, y no me resisto a compartir y comentar aquellas que me encantan! Qué buenos ratos he pasado con Sherlock, con Peaky Blinders, con The perks of being a wallflower! Espero con ganas las novedades de este año.

Y sin más dilación, empieza ya el 2014 en Feeling Twinkly, ya era hora!

Podéis ver más papelería como esta en Etsy

Reseña: Peaky Blinders. BBC

 Tras mucha insistencia de Magrat y de mi señora madre, me decidí a ver Peaky blinders, que gran acierto! 

El apartado visual es espectacular, tanto las imágenes como la música nos transportan al Birmingham de los años 20 a la perfección, y consiguen crear un ritmo pausado pero decidido. A veces la serie es tan llamativa audiovisualmente que nos hace olvidarnos un poco de lo que pasa para simplemente disfrutar del espectáculo. A mí personalmente es algo que me ha encantado, sobretodo en contraposición con las reinas de las parrillas desde hace ya demasiados años: las series procedimentales con sus casos siempre repetidos y taaan aburridos, se agradece un poco de disgresión, de disfrute de la belleza. 

Pensándolo creo que esto es algo que tienen en común muchos period-dramas, y a pesar de que esta es una serie de gangsters, se nota también que es una serie de época.

Esto no significa que la serie no tenga un argumento claro, buenos, malos, la chica, algún personaje histórico que aparece de cuándo en cuando..(muy grande Churchill).Todos esos ingredientes están ahí, y se van conjugando mientras se suceden los acontecimientos.

Un tema subyacente en toda la serie es el de las consecuencias de la primera guerra mundial en aquellos que combatieron. La brutalidad a la que fueron expuestos sirve de alguna  manera como "excusa" moral para las atrocidades que cometen los Peaky Blinders. He leído algunas críticas al hecho de que se presentara a los protagonistas traumatizados por la experiencia, argumentando que al formar parte de la banda desde niños debían estar familiarizados con la violencia desde mucho antes de vivir una guerra, y por tanto no debería haberlos marcado tanto. Las constantes referencias de la serie son sobre la batalla de Somme, de la que podéis leer un interesantísimo relato aquí. Tras informarnos un poco sobre el tema, pienso que no se puede comparar la violencia callejera con la de una guerra de estas características, particularmente si las personas que se han unido lo han hecho voluntariamente, como el protagonista comenta en alguna ocasión, sin ser conscientes de a qué se están exponiendo.

La elección de los actores principales es acertadísima, Cyllian Murphy es un Thomas Shelby perfecto, sus extraños rasgos encajan a la perfección con la fragmentada personalidad del protagonista, y como todo gangster que se precie, no podemos evitar perdonar todas sus atrocidades porque en el fondo es "bueno". 

Dándole la réplica tenemos al inspector  Campbell (Sam Neill), que se vuelve más malo con cada episodio. Aunque nos han mostrado algo de su lado humano es inevitable odiarlo por su comportamiento, cosa que realmente va de perlas con el argumento.

Otra cosa que me ha gustado mucho es la relación entre los hermanos Shelby. Son los tres muy diferentes, y afrontémoslo, Thomas se ha llevado el cerebro de los tres, pero aún así funcionan realmente bien juntos, y se ha sabido dar profundidad a su relación, por un lado competitiva, por otro fraternal, y por último de sometimiento, pues no podemos olvidar que los Shelby son una familia "mafiosa" y como tal la jerarquía está muy bien definida. Mención aparte merece la tía Polly (Helen McCrory), que se había hecho cargo de los negocios durante la guerra, y parece ser la única que sabe hacerse respetar por Thomas y tiene opinión propia, me ha recordado un poco a los consiglieri de Mario Puzo, con un toque de Lady Violet muy adecuado. Los Shelby son en realidad cuatro hermanos, pero Ada tiene sus propios problemas, y no parece interesada en formar parte del negocio familiar, aunque tampoco lo condena.

Luego tenemos a la chica, Grace (Annabelle Wallis), que a pesar de ser un personaje clave carece un poco de entidad propia. A fuerza de querer hacerla tan misteriosa le han dado demasiado poco trasfondo, y como consecuencia parece que funciona sólo en presencia de otros, y por cómo la ven los otros (Thomas, el inspector Campbell...) pero en sí misma no nos dice nada. Esperemos que la próxima temporada (ya confirmada) este personaje se defina más.

Por último quería mencionar el vestuario, tan característico de la banda, y es que parece ser que los verdaderos Peaky Blinders utilizaban esta indumentaria elegante precisamente para distinguirse del resto de las bandas que proliferaban en Birmingham en aquellos tiempos. Incluído el corte de pelo, que es efecticista 100%.

En conclusión, me ha parecido una serie entretenidísima, preciosa de ver y con una banda sonora genial (en la que suena mucho Nick Cave) que podéis escuchar aquí (esta es la lista de canciones para los que no usen spotify). Por supuesto tiene sus fallos, como el ya mencionado personaje femenino, y algunas subtramas que se podían haber explotado más (como el tema del comunismo por ejemplo), pero al fin y al cabo son seis horas de diversión. Si os habéis quedado con ganas de saber más, podéis pasaros por los blogs de Magrat y Therwis

Puntuación:

Reseña: Catching Fire. Francis Lawrence

Ya está en cines la segunda película de la trilogía de Los Juegos del Hambre! Así que allí me fui yo pertrechada con mi coca-cola y mis palomitas a disfrutarla, aunque con un poco de miedo por el cambio del director y guionista. De lo que no me había dado cuenta es de que el director del film también lo fue de Constantine, que aunque no le hace sombra a la versión comiquera del personaje creo que sí fue una adaptación muy entretenida y apta para todos los que desconocían el personaje. Y no me decepcionó, resultó una película la mar de entretenida. La única pega que le pongo, inevitablemente, es la duración. 146 minutos me parecen excesivos, no acabo de entender porqué ahora todas las películas tienen que durar más de dos horas, alguien debería enseñarles a resumir. Pero aún así yo la disfruté de principio a fin, no se me hizo pesada a pesar de ser tan larga.

En esta nueva entrega tenemos a Jennifer Lawrence de nuevo como Katniss, y de nuevo volvemos a verlo todo a través de sus ojos, lo que hace que tengamos una visión bastante parcial e incompleta de lo que ocurre hasta el final mismo de la película. Esta es una de las cosas que más me gustó de los libros, creo que el punto de vista subjetivo está muy bien conseguido, y me ha parecido que han sabido llevar esa sensación a la gran pantalla. 

Me habían comentado que la parte romántica de la historia resultaba un poco empalagosa, pero en

comparación creo que ha jugado un papel bastante secundario, dándole prioridad a la situación política de Panem y a los propios Juegos, así que al menos a mí no me ha resultado excesiva. 

En esta película se amplía el universo de Panem, así como en la primera sólo veíamos atisbos del distrito 12 y el Capitolio aquí podemos ver otros distritos y las relaciones entre todos ellos, así como las maquinaciones del presidente Snow. A destacar el apartado visual de la película, tanto el increíble vestuario como la fotografía, con esos tonos fríos en los distritos y tan chillones en el capitolio, que junto al uso de la banda sonora consiguen introducirnos en la atmósfera opresiva de un sistema totalitario.

Me ha parecido una pena que el presidente Snow haya sido un villano mundano, en la versión en papel resultaba espeluznante, con ese olor dulzón a sangre tan inquietante y creo que eso no se aprecia aquí. Por contra, me ha gustado mucho Plutarch (Phillip Seymour Hoffman), y estoy deseando que gane más protagonismo en la próxima entrega, el actor consigue darle una ambiguedad que casa mucho con el personaje, y tiene verdadera "presencia" en pantalla.

Tenemos también más nuevos personajes, ha sido una grata sorpresa ver a Johanna Mason en esta versión (Jena Malone, que quizá os suene como la Lidia del Orgullo y Prejuicio de Joe Wright). Si no recuerdo mal en los libros el personaje era una antagonista/alter ego de Katniss, y resultaba mucho más antipática, en esta versión es un soplo de aire fresco y no pasa de tener un aire gamberro sin llegar a resultar desagradable. También veremos a Finnick, aunque su personaje resulta un tanto plano de momento, entiendo que le darán profundidad en Sinsajo.

En conclusión, si te gustó la primera película esta también te va a gustar, es muy entretenida a pesar de la larga duración, tiene acción, tensión, un apartado visual espectacular y algunos momentos divertidos para aligerar un poco la tensión. Los Juegos del Hambre no inventa la rueda, es una distopía con protagonistas muy jovenes, y aunque sí hay tensión no llega al nivel de brutalidad y opresión de 1984 u otras obras, pero cumple muy bien su papel y es una gran manera de pasar una fría tarde de invierno.

Puntuación:

Espero con ganas las próximas entregas, aunque me indigna esta nueva costumbre de dividir en dos el final de una saga.

Reseña: The ocean at the end of the lane. Neil Gaiman

Entrar en el Waterstone's de Picadilly y encontrar copias del último libro de Neil Gaiman firmado por el autor parece una señal del destino, verdad? 

No tenía pensado leer 'The ocean at the end of the lane' hasta dentro de una temporada, pero la semana pasada llegué a Inglaterra para quedarme durante tres meses, y en esos primeros días adaptándome al país no podía pensar en un mejor compañero que esta novela (por cierto, mi legendaria falta de signos de puntuación iniciales se debe precisamente a utilizar un portátil con teclado inglés, perdón a los guardianes de la gramática)

Ha sido un gran reencuentro con el autor; hace años me había enamorado con The Sandman, Stardust, Neverwhere y American Gods, pero lo que había leído últimamente de él no había conseguido llegarme de verdad (a pesar de que Coraline me gustó mucho). 

He leído varias críticas en las que se comenta que en este libro Gaiman toca de nuevo muchos temas recurrentes, y es cierto, pero lo hace desde una perspectiva nueva, mucho más personal y visceral. Me ha encantado la cercanía y vulnerabilidad que se percibe, el autor ha comentado que el relato contiene detalles autobiográficos, y más allá de que tal o cual anécdota hayan ocurrido en la vida real, lo que sí ha logrado conseguir es contárnoslo de tú a tú, a través de las vivencias contadas en primera persona por nuestro protagonista con maestría nos introducimos en la historia como nunca. 

Al preparar esta reseña me dí cuenta de que nunca llegamos a conocer el nombre del protagonista, pensándolo creo que esto ayudo a que me identificara aún más con él, no sólo estamos viviendo juntos todo lo que ocurre sino que esa falta de definición del personaje hace que (al menos en mi caso) se funda con nosotros y lo vivamos todo casi en primera persona.

En esta historia, como en la mayoría del autor, se utiliza la fantasía para hablar de temas cotidianos desde otro punto de vista. Para mí la historia fantástica es uno de los puntos fuertes del libro, entre otras cosas porque Gaiman escribe rematadamente bien, y por desgracia eso no es tan común en este género. Más de una vez me he descubierto releyendo un párrafo o frase simplemente por lo bien escrita que estaba, y eso en un autor contemporáneo se agradece mucho. Tenemos además algunas referencias a mitos clásicos que son marca de la casa, personajes femeninos fuertes e independientes, una mala malísima digna de Roal Dahl, y un par de detalles finales que al menos a mí me dejaron con el corazón en un puño.

El otro gran punto fuerte, en mi opinión, es el acercamiento a la infancia; el libro tiene un fuerte componente nostálgico, pero aún hablando de un período que siempre tendemos a idealizar, en este caso mira a la infancia como verdaderamente es. Llena de esperanzas e ilusiones pero también de temores. Nos recuerda a los adultos tal como los veíamos cuando éramos pequeños, antes de traspasar la frontera y volvernos uno de ellos. Nos muestra la forma de pensar de los niños, con su lógica aplastante que ahora que vivimos en un mundo tan lleno de matices ya no tiene sentido. Y nos habla del miedo por supuesto, de las cosas que los niños no temen pero aterrorizan a los adultos, y viceversa.

Todo eso en menos de 200 páginas de pura diversión! 

Si os habéis quedado con ganas de más, podéis leer las reseñas de Magrat y de Tinuwel, descubrir qué sintió Patrick Rothfuss cuando recibió su ejemplar firmado, o leer la muy personal reseña de Amanda Palmer. Espero que os animéis a leerlo y me comentéis vuestra opinión!

Puntuación:

Reseña: The Great Gatsby. F.Scott Fitzgerald

Volvemos con una actualizacion del ciclo "Adelántate a la peli" promovido por Crónicas en ferrocarril, ya tocaba ponerse con él de nuevo.
Llevo ya un tiempo dejando esta entrada en barbecho para poder dar una opinión de El Gran Gatsby que no sea demasiado apresurada. Este es un libro muy cortito, y sin embargo sus primeras páginas se me hicieron bastante cuesta arriba. Creo que esa es la intención del escritor, con esos personajes antipáticos y la sensación de hastío que invade las páginas. Aún así, como había oído maravillas del libro, decidí continuar la lectura. Y entonces apareció Gatsby. Es sin duda el personaje sobre el que se sustenta la trama, un hombre complejo y a la vez muy sencillo. Cuando le conocemos no sabemos qué pensar de él, todo en él parece un enorme cliché pero sabemos que tiene que haber más. Y cuando le conocemos de verdad nos damos cuenta de cuán engañados estaban todos, pero sobre todo él mismo.

Creo que el sentimiento que mejor transmite este libro es la nostalgia. Porque Gatsby realmente no

actúa movido por la codicia o la fama como otros muchos personajes, pero tampoco por el amor como él piensa. Actúa movido por la nostalgia de un amor que ya no puede existir, pues pasó el tiempo cambiándolo todo. Creo que ese es el trasfondo trágico del personaje, que en toda su grandeza no sea capaz de ver que aspira a un imposible. Esta idea de no aceptar el paso del tiempo y los cambios que trae consigo es parte inherente del personaje, que se hizo a sí mismo a imagen y semejanza de lo que para él era la imagen del triunfador cuando era apenas un adolescente.El problema es que ya no es un adolescente, y sin embargo se empeña en seguir siendo de esa misma manera, no ve o no quiere ver que el Gatsby que ha creado no tiene ya sentido.                                                                                                                                                   Pero si hay algo que caracteriza a Gatsby es la coherencia, es fiel a su

idea de sí mismo hasta el final. Y sin embargo al encerrarse a sí mismo en esas pautas tan estrictas pierde la oportunidad de conocerse, de ser él mismo, el de verdad. Me ha hecho pensar en cómo todos vamos cambiando a lo largo del tiempo, y cómo las personas que te han conocido en un momento concreto de tu vida se quedan con esa imagen estática de ti, y a veces no se dan cuenta de que ahora eres diferente, y no por eso menos tú, es parte de la vida. 

Otros de los temas centrales del libro es la honestidad, en este caso representada por el narrador, Nick, que se nos presenta como un personaje honesto sobre todas las cosas, y sin embargo según transcurren los acontecimientos acabamos por dudar ligeramente de su palabra... Y por supuesto temas como las clases sociales y la decadencia de una forma de vida, que están presentes de principio a fin en la lectura.

Con el paso de los días me fue gustando más el libro, y creo que va a ser uno de los pocos que

vuelva a leer dentro de unos años porque tengo la impresión de que será una lectura muy diferente.

A destacar también la maravillosa prosa de la novela, realmente F Scott Fitzgerald se luce en este libro, hay párrafos enteros que son para enmarcar, o para llevar al cuello! si os han gustado las imágenes que acompañan la reseña estáis de suerte, podéis encontrar los colgantes en etsy,

He querido hacer mención aquí también de las reseñas de otras blogueras que han aportado su particular punto de vista sobre el libro, cada una a su manera me ha hecho reflexionar, disfrutar o me ha descubierto cosas que no sabía, si os habéis quedado con ganas de más echad un vistazo a las opiniones de Elena, Jane, Magrat y Marie.

Y otra cosa curiosa que he visto por la red, este anuncio de perfume de Calvin Klein en el que se representa una escena clave del Gran Gatsby.

Puntuación:

Loving: Tartan

Sí amigos, vuelve el tartan, más conocido por estos lares como estampado de cuadros escoceses. Desde que era niña creo que se ha llevado este estampado de forma recurrente cada tres o cuatro años. El caso es que durante una larga temporada le cogí manía de tanto verlo, pero ahora, voilá ¡parece que vuelve a gustarme! Y justo a tiempo porque a juzgar por lo que veo en todas partes, ha vuelto pisando fuerte...

Como bonus track una imagen ya añeja, ¿sería la primera vez que se puso de moda este estampado?

Reseña: Wilt. Tom Sharpe

Me leí este libro en un plis para acudir a la tertulia literaria que organizó Lady Boheme el pasado domingo en Madrid. Yo no suelo elegir libros divertidos porque pienso que el sentido del humor es muy personal, y si un libro gracioso no te hace gracia es infumable.

Sin embargo con Wilt Tom Sharpe dió en el clavo, al menos conmigo (y con las otras tertulianas). Es un libro muy cortito, unas 250 páginas (según la edición) y debo decir que me hizo estallar en carcajadas en varias ocasiones, estando incluso en medios de transporte público...

Todos los personajes, empezando por el propio Henry Wilt, son extremadamente bizarros, y sólo de imaginar el tener que compartir mesa con ellos en una cena se te cae el alma a los pies. Sin embargo el autor consigue sacarle punta a la miriada de defectos que posee cada uno de ellos, lo que ya induce a la sonrisa. Si a esto le unimos las situaciones sin sentido que se van sucediendo en cascada a lo largo de todo el libro ya tenemos la carcajada asegurada.

Prefiero no comentar nada del argumento del libro, ya que pienso que precisamente el factor sorpresa es uno de los motivos por los que consigue divertirnos, eso y la vertiginosa velocidad con la que se suceden los acontecimientos.

Digamos simplemente que partimos de un personaje anodino e infeliz como es Henry Wilt, que se entretiene con ensoñaciones descabelladas sobre cómo cambiar su vida, y que por circunstancias insospechadas vivirá un cambio de esos que te hacen pensar "ten cuidado con lo que deseas".

Y por supuesto tenemos a Eva Wilt, esposa del anterior, y para mí un personaje aún más sublime que él, representando al ama de casa insatisfecha e inocentona hasta el extremo; en la segunda mitad del libro no podía esperar a conocer más sobre sus aventuras.

La historia es autoconclusiva, y aún así el autor nos deja una perlita justo al final que nos hace preguntarnos qué pasará después. Afortunadamente existen otros cuatro tomos posteriores, que estoy segura leeré un poco más adelante.

Hay una cosa que me gustó especialmente del libro, además de lo divertido que era, y es cómo esos personajes tan despreciados como son los alumnos de Wilt que estudian para ser albañiles, manipuladores de alimentos etc al final se redimen a sus ojos como portadores de la sabiduría popular. Son ellos los que le han enseñado a él lecciones verdaderamente útiles. Una crítica maravillosa a todos esos insufribles "intelectuales" que pueblan el mundo.

Puntuación:

Las imágenes que ilustran esta entrada son obra de Cecilia Murgel, en esta ocasión no he querido incluir imágenes que hagan referencia al propio libro para no destripar nada.